Sotsim 😭

[??] One Piece
(Temporada 1)
(2007/8 - 2025)

'Ta bien, supongo. No sé si 1155 episodios han sido suficientes como para engancharme, tho (?).

[SINOPSIS] Rudo lleva toda su vida siendo discriminado y subsistiendo en un barrio de clase baja en el que la gente de la clase alta al otro lado del (literal) muro tira su basura. Sus brazos tienen dolorosas secuelas resultantes de una cosa que sus padres le hicieron cuando era un bebé, y solo unos guantes especiales que su padre adoptivo le regaló pueden aliviar ese dolor. A pesar de todo, ve valor en todo tipo de basura y pasa sus días infiltrándose en el barrio alto para rescatar los objetos que ellos tiran sin mucho miramiento, tal vez porque se siente identificado con esa sensación, pero entre eso y su actitud de pocos amigos solo consigue que incluso en el barrio bajo sea un marginado. Todo esto cambia cuando descubre en su casa a una persona enmascarada que justo acaba de matar a su padre adoptivo, y encima le acaban acusando a él de cometer el crimen, por lo que le arrojan al "pozo", un destino del que nunca nadie ha vuelto con vida. Según cae no puede hacer otra cosa más que jurar venganza contra aquel enmascarado que ha arruinado lo poco bueno que le quedaba, y cuando acaba sobreviviendo y llegando a una nueva tierra desconocida y peligrosa, emprende una aventura para llevar a cabo ese cometido.

[ANÁLISIS-CONCLUSIONES] Para mí, esta es la serie revelación del 2025. Siendo un shonen, sigue las fórmulas preestablecidas por los grandes del género, pero lo que hace destacar a Gachiakuta es que va siguiendo su propio estilo y construyendo su identidad propia. Tiene un mensaje principal bastante ecológico, haciendo que la fuente principal del sistema de poder sea el apego que cada personaje siente por un objeto especial para ellos y que el protagonista sea capaz de darle una segunda vida a cualquier objeto tirado por otras personas, y me gusta la idea de enlazarlo con la idea de las propias personas siendo desechadas como si fueran basura y los efectos que eso tiene sobre su psique. Se presenta como una historia de venganza con un misterio de fondo muy intrigante, pero en ella subyace un elemento muy introspectivo sobre personas rotas aprendiendo a encontrar lo que les falta y a ser mejores personas poco a poco. Tiene un elemento humano muy fuerte. El diseño de los personajes y del mundo mola cantidad, hay mucho color y mucha variedad, y tiene un aire callejero bastante guay (me recuerda a TWEWY en ciertos sentidos), pero también me siento un poco incómodo con el diseño famélico de algunos personajes como Rudo o Riyo (también me recuerda a TWEWY en ese sentido jajaja). Con el de Amo no me meto porque tiene su triste sentido, aunque en un principio me descolocara. Esta serie también disfruta de un humor muy gracioso y unos personajes muy carismáticos, y aspectos técnicos como la animación, la música o el apartado sonoro son especialmente destacables en multitud de momentos a lo largo de la temporada. La producción está muy conseguida en un montón de aspectos muy importantes, que se complementan con una historia entretenida y fácil de seguir. Me ha encantado y no puedo esperar a seguir continuándola.

[37] Gachiakuta
(Temporada 1)
(11 de Julio - 26 de Diciembre)

· Dirección: Fumihiko Suganuma
· Formato: Animación, Serie, 24 episodios de 20 min.
· Género: Acción, Aventura, Drama, Comedia
· Demografía: Jóvenes
· Distribuida por: Crunchyroll
· Año de estreno: 2025
· Vista en: Japonés

[SINOPSIS] Finn ha caído presa de una aflicción que nadie sabe curar, y Huntress Wizard sabe que la única forma de curarle yace en el secreto mejor guardado de la magia de los bosques, así que emprende un viaje durante el que acabará cruzando el multiverso por accidente. Mientras tanto, Fionna trata de ayudar a Gary y a Marshall a abrir su tienda de dulces y postres, pero cuando no paran de cruzarse con obstáculos monetarios, se empeña en hacer lo que haga falta para tratar de que puedan abrir la tienda por miedo a que sus amigos la dejen atrás por no necesitarla.

[ANÁLISIS-CONCLUSIONES] Yisus Craist, el pacing. Me considero una persona paciente y generosa con el margen que le doy a las series para que puedan desarrollarse, pero realmente me perdieron cuando al final del episodio 7 la situación seguía estando exactamente igual que al final del episodio 2 (exagero un poco, pero así se siente). Por mucho que remonte con los últimos dos o tres episodios, no compensa lo horriblemente lento que avanza el argumento el resto de la temporada, da una sensación constante de que no paramos de dar vueltas en círculos porque si avanzáramos la trama más rápido entonces la temporada no duraría nada. No soporto la escritura de Fionna en esta temporada. Es una cosa que un personaje tenga complejos y defectos con los que tenga que lidiar como parte de su arco, es otra cosa que en cada situación que va transcurriendo tome la peor decisión posible hasta el punto de activamente arruinar la vida de sus amigos. Todo su arco esta temporada va de que tiene que aprender que sus amigos no van a pensar menos de ella solo porque no pueda ser una heroína todo el rato, así que la parte de que ese miedo le influye mucha presión tiene sentido, pero luego es contradictorio con la parte en la que no para de distraerse con el enchochamiento que tiene con DJ Llama y no parece ser capaz de centrarse en una sola cosa durante más de 5 minutos, en lugar de tratar de hacer 4 cosas a la vez y ninguna de ellas bien. No sé, los amigos de Fionna deben ser mejor gente que yo, porque yo personalmente no le hubiera perdonado nada de lo que hace, la conclusión de todo ese conflicto no se siente lo suficientemente bien desarrollada. ¿Por qué todo lo que rodea a Cake en esta temporada es raro? Lo de la gente pequeña de Cheers sale de ninguna parte y no va a ningún lado, su relación con Monochrome es rara (¡que originalmente era una gata normal y Monochrome es un humano!), y su arco de que aparentemente tiene que tener un lío con un semidiós para encontrarse a si misma es raro.

Muy decepcionado y extrañado con el resultado de esta temporada, con lo que me sorprendió para bien la primera. Sin entender la mitad de lo que pasa porque te cargan a ti con el trabajo de encontrarle el sentido, con personajes haciendo cosas raras "porque sí", conflictos forzados... oh yeah, es el Muto de la T6 volviendo a las andadas. Boff.

[36] Adventure Time: Fionna and Cake
(Temporada 2)
(1 de Noviembre - 25 de Diciembre)

· Dirección: Adam Muto
· Formato: Animación, Serie, 10 episodios de 20 min
· Género: Aventura, Comedia, Drama
· Demografía: Jóvenes
· Distribuida por: HBO Max / Adult Swim
· Año de estreno: 2025
· Vista en: Inglés

[SINOPSIS] Las Fuerzas Defensivas han determinado que Kafka Hibino, el kaiju nº 8, es más útil si puede ser un activo para la humanidad que una posible amenaza a exterminar de forma preventiva, pero tendrá que demostrar su valía trabajando para la División 1. Sin embargo, no va a tener mucho tiempo para entrenar antes de una nueva ofensiva perpetrada por el kaiju nº 9, la más peligrosa hasta la fecha. ¿Serán capaces las Fuerzas Defensivas de acabar con este monstruo de una vez por todas?

[ANÁLISIS-CONCLUSIONES] Mmmmeehhh… El inicio de la temporada es super fuerte, muy emocionante y hace muy buen trabajo mostrando como los eventos previos han tenido efecto en los personajes principales, además de que no me esperaba que fuera a entrar tan de lleno en la acción nada más empezar, pero después se desinfla mucho en un arco de entrenamiento que se hace demasiado largo, y acaba concluyendo al inicio del siguiente arco, cortando justo cuando estamos en medio de la acción, lo que le acaba dando a la temporada una sensación de no estar nada bien estructurada. Creo que con la divulgación del secreto de Kafka se pierde un poco el elemento que me gustó de la T1 de que entraba más en juego sus conocimientos que sus poderes, pero con las nuevas limitaciones que han introducido para su transformación en esta temporada, se conserva al menos una parte de ese elemento de que Kafka no dependa solo en sus poderes. La sección post-créditos de Hoshina no está muy allá y colisiona demasiado con los episodios más tristes de la temporada. En resumen, no me ha gustado tanto como la Temporada 1, por problemas de estructura, ritmo, y simplemente algo de falta de sustancia. Espero que remonte en el futuro.

[35] Kaiju 8 Gou
(Temporada 2)
(8 de Octubre - 17 de Diciembre)

· Dirección: Shigeyuki Miya
· Formato: Animación, Serie, 11 episodios de 20 min.
· Género: Acción, Ciencia ficción, Drama
· Demografía: Jóvenes
· Distribuida por: Crunchyroll
· Año de estreno: 2025
· Vista en: Japonés

[SINOPSIS] El clímax de la guerra final ha llegado. Izuku Midoriya debe derrotar a Tomura Shigaraki antes de que All For One llegue y se apodere por completo de su cuerpo, aunque All Might está haciendo todo lo posible por retenerlo. Solo si los héroes consiguen detener por completo a estos dos líderes supremos del mal podrán preservar la paz y la esperanza. [ANÁLISIS-CONCLUSIONES] Cine. Sigue con la tralla de mostrar eventos emocionales que te dejan al borde del asiento episodio tras episodio, y las temáticas siguen siendo super guays (¡¡el triunfo de la amistad y el apoyo mutuo sobre el individualismo!!). No soy taaaaaan fan de la batalla final entre Deku y Shigaraki, se me hace muy "metafísica" así de repente, pero no se me ocurre otra forma más adecuada para que Deku trate de salvar a Shigaraki una última vez. En general, creo que es un final más que adecuado para toda la historia de la serie y me gusta mucho que el verdadero triunfo de los héroes viene no solo con la derrota de los malos, sino también con el cambio social que se ha producido para evitar que puedan surgir más villanos como Shigaraki. Lo que quizás me da más lástima es que tal vez hubiera podido disfrutar más de todo el final sino fuera por todos los spoilers que ya sabía de antemano gracias a los lectores del manga que no se callan en absoluto, pero igualmente, vuelvo a insistir en que estas temporadas finales han sido absoluto cine.

[34] Boku no Hero Academia
(Temporada 8)
(6/10 - 15/12)

· Dirección: Kenji Nagasaki y Naomi Nakayama
· Formato: Animación, Serie, 11 episodios de 20 min.
· Género: Superhéroes, Acción, Drama
· Demografía: Jóvenes-Adultos
· Distribuida por: Crunchyroll
· Año de estreno: 2025
· Vista en: Japonés

[SINOPSIS] Adaptación animada de 8 historias cortas publicadas por el mangaka Tatsuki Fujimoto ('Chainsaw Man', 'Fire Punch') cuando tenía entre 17 y 26 años (de ahí el nombre). [ANÁLISIS-CONCLUSIONES] … …… ……… No sé, macho. Por mucho que veo obras suyas, creo que no termino de captar el estilo de escritura de Fujimoto. Lo encuentro muy raro, y sé que trata de usar esa rareza y esa extravagancia para explorar temas más profundos, pero me pierde con toda esas cosas raras que hace y no veo lo mismo que aparentemente ve con facilidad el resto de la gente. Como mucho, yo lo que veo es que le encanta escribir todo el rato sobre situaciones en las que un personaje se enfrenta a una situación alocada en la que está completamente marginado y no tiene ninguna posibilidad de cambiar el mundo, pero trata de al menos proteger lo que tiene cerca, con mejor o peor resultado. Pero es que son unas situaciones que... no sé como decirlo... ¿no son para mí? No sé si será "demasiado arte" o qué, pero no entiendo cómo piensas, Fujimoto :/

[33] Tatsuki Fujimoto 17-26
(13 de Diciembre)

· Dirección: (Diferentes personas)
· Formato: Animación, Serie, 8 episodios de 20 min.
· Género: Sobrenatural, Comedia absurda/oscura
· Demografía: Jóvenes-Adultos
· Distribuida por: Prime Video
· Año de estreno: 2025
· Vista en: Japonés

//spoilers de Zootrópolis 2

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Pensaba que íbamos a tener un beso entre Nick y Judy cuando tienen la charla corazón a corazón, el mood era perfectísimo y el diálogo parecía totalmente una confesión romántica, así que me quedé así cuando al final no lo hicieron. No me juzgues por shippearlos >u>

· Dirección: Michael Cusack y Zach Hadel · Formato: Animación, Serie, 8 episodios de 20 min. · Género: Comedia absurda, Día a día · Demografía: Adultos · Distribuida por: Adult Swim · Año de estreno: 2025 · Vista en: Inglés No tengo ni idea de cómo escribir un análisis de esta serie. Sigue siendo graciosa y las secuencias de animación creativa son top tier. No necesito decir más, está guay :)

[32] Smiling Friends
(Temporada 3)
(Octubre - Diciembre)

[SINOPSIS] Una semana después de los eventos de la primera peli, Judy y Nick forman un equipo que con sus personalidades chocantes y sus métodos inortodoxos causan más problemas de los que solucionan, así que el Jefe Bogo les advierte que les tendrá que separar si no van a terapia de compañeros y arreglan sus diferencias. Sin embargo, lo que le preocupa a Judy es la piel de serpiente que ha encontrado en un camión de contrabando, y las pistas de que algo gordo va a ocurrir en una gala organizada por la familia fundadora de Zootrópolis, los Lynxley. Por sugerencia de Nick, acaban infiltrándose sin el permiso del Jefe, solo para allí encontrar a la serpiente Gary, que clama ser inocente e intentar destapar una conspiración que arruinó la vida de su familia y de todos los reptiles que antes vivían en la ciudad. Descubiertos con las manos en la masa por el patriarca de los Lynxley, a Judy y a Nick no les queda otra que escapar del resto de la policía y de las autoridades. Con Judy queriendo ayudar a Gary a resolver el misterio presentado, y Nick queriendo fugarse con Judy de Zootrópolis para iniciar una nueva vida en cualquier otro lugar, esta nueva situación tensionará aun más la relación entre ellos y pondrá a prueba cuanto realmente pueden comprometerse el uno por el otro.

[ANÁLISIS] + La exploración de la relación y de los personajes de Judy y Nick es, mmm, DELICIOSA. Es el centro y origen de casi toda la tensión y el aspecto emocional de la peli, y merece muchísimo la pena, porque tiene muchísimo sentido y desarrolla de forma bastante natural lo visto en la primera película. - "We were RIGHT THERE, MAN!!!!!!" + Le doy sus flores a la peli por tenerme intentando adivinar al villano sorpresa de la peli hasta en tres ocasiones diferentes o así, y al final conseguir sorprenderme con su revelación y que tenga todo el sentido del mundo. Además, me gusta mucho el cómo este villano está escrito para ser una paralela con Judy y su conflicto personal en esta película, al igual que Bellwether fue también una paralela con Judy y su conflicto personal en la primera peli. + La trama de Gary y de los reptiles siendo víctimas de la gentrificación está guay y aborda un drama social que es muy real de la misma manera en la que la primera película abordaba el racismo y los estereotipos. Además, adoro a Gary, es un trozo de pan. - Bandini como Judy flojea bastante en varios momentos de la peli, incluyendo momentos clave, lo que es una pena porque en la primera peli lo hacía mejor. + Por otro lado, Robles como Nick está mejor que nunca. Es increíble lo que su interpretación le brinda al personaje. - Situar los eventos de esta peli solo 1 semana después de los eventos de la primera me parece apresurado, creo que se sentiría más natural si fueran unos pocos meses. + El humor y los personajes secundarios están muy bien, me hizo bastante gracia a lo largo de la peli. - Dicho lo cual, encuentro un poco... mmm... ¿rara? la decisión de tener a una literal youtuber conspiranoica como aliada principal de los protagonistas cuando normalmente los youtubers conspiranoicos dan bastante grima xd.

[CONCLUSIONES] Muy buena, la tenía mucha confianza porque Zootrópolis es de las pocas películas a las que le veía potencial para una secuela y me alegro de que la confianza estuviese bien depositada, como también me pasó con Del Revés 2 (pero al contrario de lo que me pasó con Los Increíbles 2 o Ralph Rompe Internet xd). Como he mencionado en el análisis, tengo algunas pegas y no voy a decir que sea completamente perfecta, pero está a la altura de la primera y creo que es el tipo de secuelas que Disney tiene que producir.

[31] Zootrópolis 2
(28 de Noviembre)

· Dirección: Jared Bush y Byron Howard
· Formato: Animación, Película, 108 min.
· Género: Aventura, Drama, Comedia
· Demografía: TP
· Distribuida por: Disney
· Año de estreno: 2025
· Vista en: Castellano

Escribir esta review me ha sacado mucha frustracción que tenía guardada con la serie y con el personaje de Charlie, y creo que ni siquiera era consciente de a cuánto llegaba SFGHSF

[SINOPSIS] El éxito que ha tenido el hotel en repeler la invasión de los ángeles ha sacudido por completo tanto a demonios como a pecadores, y Vox tiene un plan para aprovecharse de la situación, incitar una guerra con los ángeles y en el proceso hacerse con el control de todo el infierno, cueste lo que cueste. Mientras tanto el cielo se ha quedado boquiabierto con la llegada de Sir Pentious, siendo la primera vez que un pecador condenado consigue la redención y ascensión al cielo, y se preguntan si resulta que al final hay una manera mejor de lidiar con los pecadores que exterminarlos año tras año. Por ello, Charlie y Emily tratan de coordinarse para convencer a ambos reinos de abandonar las hostilidades y explorar un cambio en sus relaciones, a pesar de que todavía no entienden realmente cómo funciona la redención.

[ANÁLISIS-CONCLUSIONES] Una vez más, la mayoría de problemas que estaban presentes en la T1 también están presentes en ésta, lo cual no indica mucha mejora. Cuando vi la T1 recuerdo quejarme de que los Vees presumían mucho para lo poco que luego hacían, así que ver que todo era para que destacaran en esta temporada, siendo Vox el antagonista principal, es buena forma de zanjar esa crítica - pero ahora han hecho lo mismo con Lute, dándola un gran foco en el primer episodio estableciendo su arco de venganza, solo para que después no haga nada en toda la T2, y sí es todo para que pueda ser la antagonista en la siguiente o en una futura temporada, yo tengo que criticar que no me parece el formato más inteligente para escribir una historia, debería haber más correlación entre el inicio y el final de cada temporada. Siento que las canciones de esta temporada no son tan icónicas ni memorables como las de la T1, sin tampoco notar un deterioro en la calidad (las voces lo dan TODO al cantar y se nota), pero solo unas pocas excepciones se me han quedado en la cabeza. El elenco de personajes secundarios sigue siendo bastante interesante en sus conflictos y en el desarrollo de sus relaciones, pero tengo pegas con algunos de los plot points presentados esta temporada (no le veo la gracia a la relación entre Pentious y Cherry, quizás porque el personaje de Cherry es muy plano, lo de que Vaggie quiera cambiarse el nombre solo para al final dejarlo casi igual es super "xd", alguien me tiene que explicar por qué a los pecadores que cometieron las peores atrocidades en vida se les permite tener tantísimo poder e influencia en el infierno cuando lo suyo es que se les castigara por sus crímenes -además de que ese aspecto obstaculiza el que se supone que es el precepto principal de la serie, que es hablar sobre la idea de la redención, porque salvo por Pentious no tenemos ninguna indicación de ningún otro pecador al que se le haya mandado al infierno por razones injustificadas-, etc.).

Pero con diferencia, para mí la peor parte de toda esta temporada es Charlie. Si se supone que es la protagonista, ¿por qué es con diferencia el personaje que menos relevancia y control tiene sobre todas las tramas? ¿Por qué actúa todo el rato de forma impulsiva y egoísta, yendo como un pollo sin cabeza y sin preocuparle en ningún momento los problemas de sus "amigos"? ¿Por qué va siempre a rebufo de los demás personajes, hasta el punto que tiene que ser Vaggie la que acaba encargándose de gestionar el hotel (que recordemos, era lo que Charlie QUERÍA hacer, pero resulta que no tiene ni idea de CÓMO hacerlo)? ¿Por qué le echa tantísimo la culpa a su padre de que salgan mal cosas que son totalmente su culpa (el DESASTRE que fue lo de tener la oportunidad histórica de tener a los ángeles en el infierno para poder exponer que las cosas podían cambiar, y en lugar de aprovecharla, no hace NADA cuando Vox manipula la situación para sus propios intereses)? ¿Por qué no presenta ninguna señal de aprender de sus errores, de desarrollarse como personaje, de que le importa algo más aparte de sus movidas personales? No soy capaz de entender porqué la escriben así, me resulta increíblemente mal escrita y en consecuencia pedante. Cada vez me da más la sensación de que todo el equipo está de acuerdo en que literalmente cualquier otro personaje es más interesante que ella y se les escapa en la propia escritura, es la única explicación lógica que se me ocurre. En resumen, aunque creo que ha habido partes de esta temporada con las que he disfrutado bastante, comparto la sensación que también tiene otra mucha gente de que tienen que mejorar muchísimo la escritura de algunos personajes y de algunos puntos argumentales para poder consolidarse como es debido.

[30] Hazbin Hotel
(Temporada 2)
(1 de Noviembre - 22 de Noviembre)

· Dirección: Vivienne Medrano
· Formato: Animación, Serie, 8 episodios de 25 min.
· Género: Drama, Comedia, Musical
· Demografía: Adultos/as
· Distribuida por: Prime Video
· Año de estreno: 2025
· Vista en: Inglés

[SINOPSIS] Donkey Kong y su compañía de simios mineros han descubierto una mina de gemas con forma de plátano ("banandio") con la que pueden hacerse ricos y llenarse el apetito a la vez, pero durante la excavación llega la empresa VoidCo. y su presidente, Void Kong, usa un taladro gigante para levantar la isla y abrir un agujero hacia el centro de la tierra por el que caen todos. Separado de sus compañeros y con la única compañía de una roca extraña que puede hablar y cantar, Donkey Kong decide perseguir y detener a este nuevo enemigo antes de que se haga con todo el banandio existente bajo la corteza terrestre.

[ANÁLISIS-CONCLUSIONES] Muy chulo, me parece increíble que puedas destruir casi todo el entorno, y entre las Bananzas y el árbol de habilidades, el rango de movimientos y acciones posibles es muy amplio y diverso. Pero al respecto, he de decir que la Bananza Cebra se controla horriblemente mal y sufre de claros problemas de diseño, aunque el concepto mole. Tiene sus partes desafiantes, pero tampoco es que haya mucho riesgo cuando curarse es básicamente gratis y los globos cuestan poco dinero (y tampoco es que sea difícil conseguir dinero). La historia está bien, toca bien lo que es el aspecto emocional aunque tire un poco de tópicos y se agradece que Pauline esté doblada en diálogos. La banda sonora es tremenda, el contenido post-game y los coleccionables ayudan a alargar el juego, el aspecto gráfico es tan carismático como resultón, y los villanos también son interesantes (incluso aunque me spoileara sin querer del twist final del juego). En general es un juego bien redondo, exactamente lo que esperaba del equipo detrás de Mario Odyssey, pero no sé si comparto la opinión aparentemente mayoritaria de que se merecía el premio a mejor juego de 2025 por los problemillas que yo he tenido con él.

[29] Donkey Kong Bananza
(Septiembre - Noviembre)

· Dirección: Wataru Tanaka y Kazuya Takahashi
· Formato: Videojuego, AAA, ~48 horas
· Género: Plataformas, Acción
· Demografía: TP
· Distribuida por: Nintendo
· Año de estreno: 2025
· Jugado en: Castellano

[SINOPSIS] Cada mil años nace una bruja con excepcionales poderes mágicos que tiene mil hechizos a su disposición, un increíble poder codiciado por muchos. Esta bruja ha acabado siendo Nico Wakatsuki, que por orden de su madre, nada más completar su entrenamiento se ha mudado con su amigo de la infancia, el oni-humano Morihito Otogi. En realidad, sin que Nico lo sepa, su madre ha profetizado que un terrible mal amenazará la vida de Nico y quiere que Morihito la proteja como su familiar, pero Nico está enamorada de Morihito y quiere que su relación vaya más allá de su amistad. Ahora ambos tratan de llevar una vida escolar en la que Nico quiere usar su magia para ayudar a la gente, Morihito quiere vigilarla para que no corra peligro, y otros muchos coloridos personajes, incluyendo algunos híbridos de seres fantásticos y humanos como Morihito, acabarán inmiscuyéndose con ellos.

[ANÁLISIS-CONCLUSIONES] Engañado a ver esta serie por un banger de opening dirigido por Megumi Ishitani y con canción de Yoasobi. Por el nombre y tal pensaba que iba a ir más sobre magia, pero al final la serie va de que el autor usa la magia como premisa para hacer las chorradas que se le ocurran. La presencia de la magia va mermando con el paso de los episodios y pasa a ser una serie cuyo foco principal parece ser parodiar y criticar tropos y situaciones típicas del género, pero a mí me resulta irónico/hipócrita porque el autor no parece caer en la cuenta que él también cae en esos u otros tropos típicos del manga. Los chistes y los personajes por lo general no son graciosos, y no veo ninguna química en el ship principal, así que no es una serie exitosa en ninguno de los dos aspectos que presenta como su identidad principal. Para colmo, el worldbuilding presenta inconsistencias y acaba dando una sensación de estar hecho sobre la marcha, porque qué quieres decir que junto a todos estos personajes que representan versiones modernas de seres míticos (ok, razonable, encaja relativamente bien con la vibra "mágica" de las brujas), tenemos a un personaje que es una versión moderna de Dr. Jekyll y Mr. Hyde (WHAT¿¿??). Otros aspectos como la animación y la música tampoco son destacables. En resumen, se puede decir que "Mid Watch" no me ha dejado nada encantado. No creo que la vaya a continuar.

[28] Witch Watch
(Temporada 1)
(13 de Abril - 18 de Octubre)

· Dirección: Hiroshi Ikehata
· Formato: Animación, Serie, 25 episodios de 20 min.
· Género: Comedia, Sobrenatural, Romance
· Demografía: Jóvenes
· Distribuida por: Crunchyroll
· Año de estreno: 2025
· Vista en: Japonés

[SINOPSIS] El legendario sicario Taro Sakamoto, un mito viviente en el mundo de los asesinos, desapareció un día sin previo aviso ni dejar rastro. Varios años han pasado y el sicario telépata Shin ha conseguido encontrarle: resulta que se enamoró de una cajera, renunció a su vida como asesino para casarse con ella, y ahora gerenta sus propios ultramarinos con ella y con su hija, como un viejo gordo casi irreconocible. Sin embargo, a pesar de los años que han pasado y de su cambio físico, Sakamoto sigue teniendo unas habilidades increíbles y sin muchos problemas derrota a Shin y después le salva de sus empleadores. Como en el fondo Shin siempre ha querido ser como Sakamoto, le pide trabajar en su tienda a cambio de renunciar él también a la vida de asesino, pero primero le revela que alguien ha puesto recompensa a su cabeza, y que seguramente tendrán que defenderse de legiones de asesinos que vendrán a por ellos hasta detener a la persona responsable de quererle muerto. Para proteger su vida pacífica, a Sakamoto no le queda más remedio que volver al mundo de los sicarios, usando todo tipo de objetos y conceptos cotidianos para lidiar con la gente más sanguinaria de todo Japón.

[ANÁLISIS-CONCLUSIONES] La quería echar un vistazo porque la gente decía que era de los mejores mangas de hoy en día, y... ¿no me parece que tenga nada verdaderamente destacable? Vive de recocinar personajes y tramas icónicas de otras series (véase Gintama, Jojo's, y porqué no decirlo, SPY x FAMILY, entre otros) pero de forma superficial, y sufre de un problema crónico de introducir antagonistas solo para que al siguiente episodio sean derrotados, haciendo que te olvides de ellos tan pronto como aparecen (y cuando son medio recurrentes porque se redimen, son raritos que preferiría no ver como el mafioso del clan de Lu o el pavo de la mascarilla). Quizás la excepción destacable en mi caso sería Heisuke, le adoro y solo quiero que le vaya bien en la vida. La animación y la banda sonora son algo más resultonas e incrementan el factor espectáculo de la serie, pero como digo siempre, no basta con eso para suplir una ausencia de profundidad en la trama y en los personajes. También encuentro bastante difícil de tragar el cómo hay un arco entero dedicado a mostrar una organización de asesinos profesionales que supuestamente se dedican a entrenar a sicarios jóvenes siendo absolutamente descuartizada por los malos, sin ni siquiera oponer ni un mínimo de resistencia, teniendo que ser los propios alumnos los que hacen algo para salvar el día, porque eso reduce el mundo a lo que es la esfera del grupo protagonista y sus allegados. También como comedia no me parece particularmente graciosa, con excepción de algún gag puntual. En fin, en general no hace nada que sea "malo" per se, pero el problema es que tampoco hace nada que sea excepcional por lo que merezca la pena prestarla un interés especial. Salvo que quieras desconectar el cerebro y ver secuencias de acción irrealista a lo "John Wick", no me parece nada del otro mundo.

[27] Sakamoto Days
(Temporada 1A y 1B)
(2 de Febrero - 18 de Octubre)

· Dirección: Masaki Watanabe
· Formato: Animación, Serie, 12 episodios de 20 min.
· Género: Comedia, Acción
· Demografía: Jóvenes
· Distribuida por: Crunchyroll
· Año de estreno: 2025
· Vista en: Japonés

[SINOPSIS] Ahora que el objetivo del Reino de la Ciencia es construir un cohete para ir a la Luna y lidiar con el responsable de petrificar a la humanidad, su primera parada es viajar al continente americano en busca de recursos que no existen en Japón. Pero lo que allí se encuentran no es como todo lo demás visto hasta ahora: otra persona, alguien con un cerebro tan científicamente brillante como el de Senku, ha creado allí otro Reino de la Ciencia con armas y otro tipo de inventos letales que no van a permitir que Senku restaure la sociedad tal y como era antes. Este hombre, el Dr. Xeno, será el oponente que más pondrá a prueba la capacidad científica y de supervivencia del "joven" Reino de la Ciencia hasta la fecha.

[ANALÍSIS-CONCLUSIONES] Oye, me parece INCREÍBLE el cómo esta serie encuentra nuevas formas de seguir escalando los riesgos y los retos y las situaciones temporada tras temporada, manteniendo la emoción y tomando decisiones que rara vez sueles ver en otras series, ¿y nunca ves a nadie hablar sobre ella? Me encantan las dualidades que se exploran entre Senku y Xeno, me encanta que otros personajes como Chrome, Tsukasa o Suika (MI CABRA!!!!) reciban tanto protagonismo y desarrollo, me encanta la animación y los inventos y los combates de ingenio... no sé, es en general una serie super entretenida, nunca sé lo que esperar con ella y consigue sorprenderme para bien, me parece que está super bien escrita para conseguir que te mantenga tan enganchado a la trama, a la acción, y sobre todo a los personajes... pocos animes consiguen ponerme tan al borde del asiento como este.

[26] Dr. Stone "Science Future"
(Temporadas 4A y 4B)
(16 de Enero - 1 de Octubre)

· Dirección: Shinya Iino
· Formato: Animación, Serie, 24 episodios de 20 min.
· Género: Ciencia ficción, Aventura, Acción
· Demografía: Jóvenes
· Distribuida por: Crunchyroll
· Año de estreno: 2025
· Vista en: Japonés

[SINOPSIS] En la ciudad todo tipo de personas llevan vidas disparatadas, sacando el máximo provecho a cada día en pos de la fortuna, la amistad, la fama o la diversión: un trío de jóvenes adultas que comparten apartamento, una familia que lleva un restaurante, otra familia cuyo abuelo es un famoso inventor, dos estudiantes que son mejores amigas, la chica rica de la mansión de la colina, y pasando por otros tantos pintorescos personajes más - ¡todos disfrutan de la vida al máximo!

[ANÁLISIS-CONCLUSIONES] LA ANIMACIÓN, LA ANIMACIÓN, ¡¡LA ANIMACIÓOOOOOOOOOOOOON!! El dibujo y las líneas son excelentes, manteniendo una estética muy llamativa y colorida en todo momento, y los movimientos son super fluidos, me encanta el uso de las onomatopeyas y de las técnicas típicas de cómic para acentuar el factor humorístico. Y hablando de eso, la comedia es brillante, con un toque moderno y fresco y algunos de los gags más graciosos que he visto en todo 2025. Añadido a todo lo anterior, los personajes son también super carismáticos, con personalidades llamativas que varían entre lo serio y lo absurdo, creando un contraste perfecto para el humor, y la gran cantidad de interacciones inesperadas que hay entre ellos ayuda a crear esa sensación especial de que la propia ciudad está viva y es otro personaje más en la serie. Ecchan y Matsuri, my beloveds, su historia y desarrollo es mi favorita en esta temporada. ¿Y encima culminan la temporada con un gran número musical? ¿Pero cómo no voy a echarle flores, si es una serie que apela a todo lo que me gusta? Me gustaría tener algo grandilocuente con lo que cerrar la review, pero desgraciadamente, solo se me ocurre cantar "Mambo no. 5" (♩ ♪ ♫ ♬).

[25] CITY the Animation
(Temporada 1)
(9 de Julio - 1 de Octubre)

· Dirección: Taichi Ishidate
· Formato: Animación, Serie, 13 episodios de 22 min.
· Género: Comedia, Día a día
· Demografía: TP
· Distribuida por: Prime Video
· Año de estreno: 2025
· Vista en: Japonés

Yisus Craist, that's a big boii #ONEPIECE1174

Nuevo pfp para ir a juego con el estado de mi salud mental

tea is being poured into a cup on a saucer with the words tea incoming written below it . ALT: tea is being poured into a cup on a saucer with the words tea incoming written below it .

Llevo 10 episodios del anime de la boticaria y estoy absolutamente absorbido por la trama.

Vivo por el drama, por el té, y por Maomao sirviendo 24/7

Aaahhh filho da puta

I mean, aun quedaría mucho para que lo de Okarun llegue a los niveles que ves en ese otro tipo de series que se centran exclusivamente en "eso", por eso le puedo dar un pase, pero resulta bastante cantoso que el cliffhanger del final se va a resolver con un "whacky misunderstanding :p"

[SINOPSIS] Los habitantes del planeta Feliz son una curiosa especie cuya existencia gira solamente en torno a ser felices y a esparcir la felicidad por el cosmos. Cuando uno de ellos acaba varado en la Tierra y una chica joven le ofrece comida, él decide devolverle el favor a base de hacer todo lo posible para hacerla sonreír. Lo que no se esperaba es que esta pequeña terrícola tiene una vida miserable donde cada día es un infierno y nadie está realmente de su lado, llegando a unos extremos completamente ajenos para el optimista extraterrestre. ¿Podrá este alienígena con forma de pulpo hacer uso de su ingenio y sus cachivaches para cumplir su promesa, y salvar a la persona a la que prometió salvar?

[ANÁLISIS-CONCLUSIONES] Well, umm... esta serie es... ¿intrigante, sin duda? Creo que el planteamiento es perfecto para explorar temas sobre trauma, sobre esas ocasiones en las que lo mejor que puedes hacer por otra persona no es siempre "juegos y diversión", sobre los ciclos de abuso y violencia, etcétera etcétera, y si bien hasta cierto punto hacen esa exploración, desde el momento en el que no van a la raíz de los problemas de los niños de la serie, que es la clara negligencia y abuso que sufren por parte de sus padres (también víctimas de sus propias circunstancias, pero con la diferencia de que tienen más responsabilidad por sus acciones que unos literales críos), y llega hasta el punto que incluso me da la sensación de que dejan que los padres no tengan que asumir ninguna de las consecuencias, desde ese momento insisto, me da la sensación de que esa exploración se queda en lo superficial. También, ¿creo que el final es un poco raro? O como mínimo, ¿no es totalmente satisfactorio? Como una serie corta y concentrada, tiene mérito en muchos aspectos, siendo la animación y el aspecto visual uno de sus mejores fuertes, y el desarrollo del misterio que yace en el transfondo de la trama es atrapante, pero como he mencionado antes, se queda corta en varios de los aspectos relacionados con la trama.

[24] Takopi no Genzai
(Temporada 1)
(27 de Agosto - 27 de Septiembre)

· Dirección: Shinya Iino
· Formato: Animación, Serie, 6 episodios de 20 min.
· Género: Ciencia ficción, Terror psicológico
· Demografía: Adultos
· Distribuida por: Crunchyroll
· Año de estreno: 2025
· Vista en: Japonés

[SINOPSIS] La casa donde vive Jiji sufre una extraña maldición que ha acabado con la vida de todos aquellos que han tratado de vivir en ella a lo largo de las generaciones, y la familia más prestigiosa del pueblo ha hecho lo que hiciera falta con tal de prevenir que esa maldición consumiera al pueblo entero, por lo que están dispuestos a dejar que Jiji y sus padres mueran por ella. Para salvar a Jiji y a sus padres, Okarun y Momo tendrán que descubrir las raíces de esta maldición: la leyenda del Ojo Malvado.

[ANÁLISIS-CONCLUSIONES] Esta "temporada" ha sido excelente para el desarrollo de Okarun como personaje, me ha encantado. Momo también ha tenido momentazos, y Jiji se ha cimentado de forma perfecta dentro del grupo y la serie con su simpatía natural. Also, ¿los momentitos tiernos entre Okarun y Momo? Me atraparon, les shippeo, son demasiado adorables como para no hacerlo. Viendo su longitud y repercusiones, entiendo por qué no quisieron adaptar el arco del Ojo Malvado al final de la "temporada" anterior, pero viendo que esta "temporada" acaba en una clara paralela al final del primer episodio, estoy convencido de que todo esto en realidad se había planeado como una sola temporada, y que el descanso que tuvimos se asemeja más a un hiatus que a otra cosa. La animación y la música también son otros grandes puntos destacables de esta porción. Por otro lado, creo que los últimos episodios no me gustaron tanto, y no entiendo muy bien por qué había tanto hype con el personaje de Kinta dado que al final no me ha gustado nada, un contraste muy fuerte con cómo le gustaba a todo el resto de la gente (a lo mejor el ver a todo internet meterle tanto hype me produjo el efecto contrario, que le tuviera unas expectativas que luego no se cumplieron). Me preocupa un poco cuando tiran tanto de referencias que no pillo por no haber visto tantos animes de los 80, y que estén convirtiendo a Okarun en un protagonista de manga harem promedio (tropo que no me gusta nada). Así que bueno, si bien creo que Dan da Dan sigue siendo un shonen moderno muy atrevido y divertido con sus ideas, y que por lo general disfruto muchísimo de sus personajes y de sus situaciones, no puedo decir que todo me parezca excelente, aunque he de reconocer que tiene mucho talento subvirtiendo ideas típicas y ya excesivamente usadas, así que espero que en futuras temporadas sigan subvirtiendo mis expectativas para bien.

[23] Dan da Dan
(Temporada 2)
(8 de Julio - 22 de Septiembre)

· Dirección: Abel Góngora
· Formato: Animación, Serie, 12 ep. de 20 min.
· Género: Sobrenatural, Ciencia ficción, Acción, Romance
· Demografía: Jóvenes
· Distribuida por: Crunchyroll y Netflix
· Año de estreno: 2025
· Vista en: Japonés

[SINOPSIS] Honor Mizrahi es una actriz secundaria en una serie de detectives que, justo cuando acaba de ser despedida, se ve involucrada en el asesinato de su ex-jefe. Por si el día no pudiese ser más raro, se topa con un extraño robot que ha perdido sus recuerdos, y tiene impresionantes herramientas para analizar cosas. Solo con la ayuda de este robot llamado S.C.O.U.T., Honor podrá demostrar su inocencia y pillar al verdadero asesino, y a cambio Honor ha prometido ayudarle a recuperar sus recuerdos. Este será tan solo el comienzo de una pareja detectivesca de lo más imparable.

[ANÁLISIS-CONCLUSIONES] Me llamó la atención por ser una mezcla de novela visual de asesinatos con "picross", pero no destaca en ninguno de los dos aspectos. Como novela visual, la escritura a veces es un poco laxa y la mayoría de personajes son mezquinos con Honor de forma exacerbada porque el guion lo exige para que Honor pueda "demostrar que se equivocan", sin que resulte gracioso ni carismático ni natural. Asimismo, aunque los casos no están mal, tampoco es que sean la cosa más loca y lo mismo puedo decir sobre la historia en general. Como juego de puzles picross, las imágenes reveladas no deberían ser tan pixeladas y cuesta ver como algunas cosas son lo que se supone que son, además de que a veces las formas no casan bien con la mecánica por la que funcionan este tipo de puzles (siento que no estoy explicando bien este punto, pero me cuesta encontrar la forma de explicarlo como lo percibo). Otros aspectos como los gráficos, la música y el diseño de menús también son bastante mediocres. Como es un juego indie estoy dispuesto a darle cierto margen de gracia para el error, pero tampoco creo que sea capaz de hacerse un hueco entre los grandes como otros juegos indie de otros géneros sí que consiguen lograr. Como resumen general: "meh".

[22] Murder by Numbers
(Agosto - Septiembre)

· Dirección: Ed Fear
· Formato: Videojuego, Indie, ~30 horas
· Género: Novela visual, Puzles
· Demografía: Jóvenes-Adultos
· Distribuida por: The Irregular Corporation
· Año de estreno: 2020
· Jugado en: Inglés

[SINOPSIS] La familia Schwooper siempre ha tenido una historia rocambolesca, especialmente en lo que concierne a sus lazos familiares. Esta serie sigue en concreto a los hermanos Avi, Shira y Yoshi, según vamos dando saltos entre varios puntos en las últimas cuatro décadas de sus vidas, y descubrimos las dificultades que han afrontado según han ido creciendo y convirtiéndose en adultos, así como todo lo que aprendieron de sus experiencias.

[ANÁLISIS-CONCLUSIONES] Como cabía esperar de la serie típica de Bob-Waksberg, la escritura es deliciosamente y dolorosamente realista. No se anda con tapujos y muestra todo lo bueno y todo lo malo de una familia, y me gusta el mensaje central de que con todo lo malo que tiene, hay momentos en el que el amor incondicional queda al descubierto bajo la superficie. Dicho todo lo cual; dioooooos, no aguanto a la madre, es por lo general una persona horrible y manipuladora xd. Adicionalmente, aunque creo que tiene su mérito el enfoque de ir saltando hacia adelante y hacia atrás en el tiempo, dedicando cada episodio al desarrollo de una cosa en concreto sobre la familia, prefiero las otras series más lineales del creador porque permite una progresión más natural de los acontecimientos - No hay mucho espacio para las sorpresas en los segmentos del pasado cuando ya en segmentos del futuro mostrados anteriormente te enseñan cómo van a acabar varios de los personajes. El tema judío es muy intenso en la serie, y es normal porque forma una parte importante de la identidad de varios miembros de la familia, y aunque por suerte no entra en los temas del sionismo (casi mejor), quizás resulta un poco demasiado si no conoces por lo menos las cosas más comunes de la religión. Por todo lo demás, es una serie bastante sólida y entretenida, haciendo de lo cotidiano todo un caos.

[21] Long Story Short
(Temporada 1)
(6 de Septiembre - 13 de Septiembre)

· Dirección: Raphael Bob-Waksberg
· Formato: Serie, Animación, 10 episodios de 22 min.
· Género: Día a día
· Demografía: Adultos
· Distribuida por: Netflix
· Año de estreno: 2025
· Vista en: Inglés

[20] Fixed
(30 de Agosto)

¿Debo proceder a hacer un análisis que esté a la altura de esta película? Ok, allá va:

LOS COJONES.

Ni siquiera me voy a molestar en hacerle ficha. Vaya decepción, Genndy.

[SINOPSIS] Un grupo de 6 niñas y niños que son genios de la ciencia han sido invitados a un campamento de verano en una isla remota, solo para descubrir al llegar que todo ha sido una treta de la científica malvada Dra. Lullah para conseguir ayudantes que le hagan el trabajo sucio. Lejos de rendirse, los niños deciden que van a disfrutar de su campamento igualmente en esta isla que, debido a los experimentos de Lullah, alberga todo tipo de fenómenos científicos cuasi inexplicables.

[ANÁLISIS-CONCLUSIONES] Esta serie es extremadamente rara. A veces para bien. A veces para mal. Según la vas viendo, puedes ir notando que no hay idea lo suficiente desquiciada como para que no la hagan... ¿y no puedo evitar respetar esa valentía? Pero por otro lado, eso significa que algunos episodios te dejan patidifuso. No me gustan mucho los mutantes, me recuerdan a varios secundarios de SvTFoE (totalmente "not /pos"). Pero el humor está bastante bien, y los personajes me resultan super llamativos. Aun así, no sé, si tras 40 episodios la sensación con la que salgo es "sigo sin tener claro si esta serie me gusta o no me gusta", no creo que la pueda recomendar salvo que tengas unos gustos muy concretos por lo absurdo.

[19] StuGo
(Temporada 1)
(8 de Junio - 9 de Agosto)

· Dirección: Ryan Gillis
· Formato: Animación, Serie, 40 episodios de 10 min.
· Género: Día a día, Comedia, Ciencia ficción
· Demografía: TP
· Distribuida por: Disney TVA
· Año de estreno: 2025
· Vista en: Inglés

[SINOPSIS] Durante múltiples generaciones, equipos de tres guardianas han usado el poder de sus voces y de sus armas místicas para proteger a la humanidad de los demonios y mantener al Rey Demonio Gwi-Ma a raya en el inframundo, atrapado tras la barrera mágica del Honmoon. Esta barrera se crea a través del poder de la canción, y de la felicidad y emociones positivas que ésta genera en la gente, y cuando se vuelva lo suficientemente fuerte, se convertirá en el Honmoon dorado y atrapará a los demonios para siempre en el inframundo. Las guardianas de esta generación, Rumi, Zoey y Mira, forman un grupo de k-pop que está a punto de conseguir justo eso, así que en un último intento de poder escaparse del inframundo, Gwi-Ma envía al mundo humano a una boyband k-pop liderada por el demonio Jinu para robarles a las guerreras la fuente de su poder: sus fans. Entre esta nueva estrategia, y la obsesión de Rumi con conseguir crear el Honmoon dorado cuanto antes para sepultar su oscuro secreto, la batalla final por el destino de la humanidad se acelera vertiginosamente hacia el lugar menos ortodoxo posible para ello: los Idol Awards.

[ANÁLISIS] + Una vez más, otro gran ejemplo de que lo creativa y expresiva que puede ser la animación cuando se hace de forma estilizada, con libertad e imaginación. En ese sentido, también me gusta mucho ver a personajes femeninos poder mostrar un gran abanico de expresiones y emociones sin tapujos, porque no suele ser lo habitual. - Por otro lado, hay veces que los personajes tienen cierto aspecto como de "muñeco/a" que me resulta chocante y no me termina de convencer. + El argumento y el drama es enganchante, he de admitirlo. Me gusta mucho la idea de que los poderes de Gwi-Ma radican en acentuar las dudas y la culpa de sus víctimas, porque es una de las formas más efectivas de minar la confianza, la libertad y la felicidad de una persona. - Creo que se explora muy poco la trama con Celine y los padres de Rumi, y no resulta satisfactorio que Rumi confronte la manipulación de Celine (con razón) sin que luego esa confrontación tenga una conclusión concreta. Espero que se deba a que se lo guardan para una posible secuela. + Las canciones son todas unos BANGERS certificados. + Me parece buena idea la idea de usar un personaje como Jinu, un humano convertido en demonio, para contrastar con Rumi y que tengan una relación "enemies to lovers" bastante convincente. - No me parece tan buena idea no explorar si el caso es el mismo con el resto de demonios, particularmente con el resto de los Saja Boys. ¿Son también humanos convertidos en demonios? ¿O Jinu es una excepción muy rara? Lo primero haría la decisión de hacerlos personajes planos de los que nos deshacemos sin miramientos tener una implicación muy siniestra e hipócrita, y lo segundo no concuerda del todo con lo que vemos que Gwi-Ma es capaz de hacer en el acto final de la película.

[CONCLUSIONES] Esta es una película extremadamente entretenida, en todo su derecho. De la animación, a los números musicales, a los personajes y a la trama, es un espectáculo muy conseguido que derrocha un estilo y personalidad que brilla por sí mismo. Por otro lado, como he expuesto antes, encuentro que el argumento y el mundo presentados tienen un número de cuestiones que considero poco pulidas o algo incongruentes que a mí personalmente me hubiera gustado ver exploradas más o mejor para terminar de coronar a esta peli como uno de los mejores hitos de la animación de los últimos años. No obstante, sí creo que la peli de por sí es bastante buena, y con las ya anunciadas secuelas que va a tener, hay tiempo y potencial de sobra para expandir en todas aquellas cuestiones que me han sabido a poco.

[18] K-pop Demon Hunters
(12 de Julio)

· Dirección: Maggie Kang y Chris Appelhans
· Formato: Animación, Película, 95 min.
· Género: Acción, Musical, Drama, Comedia
· Demografía: Adolescentes
· Distribuida por: Netflix
· Año de estreno: 2025
· Vista en: Inglés

[SINOPSIS] La sociedad creada por la emergencia de los "dones" ha propiciado que tanto virtuosos héroes como temibles villanos destaquen por su prominencia. Pero al margen de estas grandes figuras ocurren todo tipo de incidentes que nunca saldrán a la luz, incidentes causados por criminales que disimuladamente ponen en peligro la vida de la gente de a pie antes de que los héroes puedan actuar. Para combatir a estas amenazas surgen los "vigilantes", personas corrientes que actúan de acuerdo a su propia justicia con sus propios medios, operando al margen de la ley. Tal es el caso de Koichi Haimawari, alias "The Crawler", un estudiante universitario que quiere usar su nada destacable don para ayudar a los demás, y acaba uniéndose al vigilante "Knuckle Duster" y a la idol de barrio "Pop Step" para ponerle freno a un tráfico clandestino de potenciadores de dones y proteger a sus vecinos.

[ANÁLISIS] + Me gusta mucho cómo este spin-off se entrega a una atmósfera más "oscura" que la serie original, con la exploración de personajes y argumentos un poquito más adultos, y además aprecio que lo haga sin perder el humor y la orientación optimista e inspiradora que tanto caracteriza a la serie original. + La figura de los vigilantes es muy interesante, mola ver cómo en función del punto de vista y las circunstancias pueden ser auténticos salvavidas o un peligro potencial para los ciudadanos. En definitiva, la trama está chula y da para explorar aspectos del mundo que la serie original no llegó a explorar tan a fondo. - No me gusta el cómo enfocan el abuso de la madre de Koichi hacia el mismo como "jaja, gracioso" desde el momento en el que se ve que tuvo un impacto muy real… - Lo de Kazuho pillándose por Koichi… quiero darle un pase porque es una menor pillándose por un mayor de edad, y esas cosas pueden pasar y de momento no es correspondido, pero… por favor, que se den cuenta de que la diferencia de edad es incómoda y tenga un desarrollo no problemático 😬. + No solo me gusta que podamos ver a personajes de la serie original en este contexto 5 años antes de la misma, y por tanto podemos ver otra faceta más inmadura de los mismos, sino que además los personajes exclusivos de este spin-off son todos buenísimos. + Tremenda animación y tremenda banda sonora, My Hero Academia no suele fallar en esos departamentos. Además, me gusta como plasman efectos de sonido estilizados como si fuera un cómic de superhéroes.

[CONCLUSIONES] Me ha gustado mucho, bastante más de lo que esperaba. Creo que está a la altura de la serie original, y eso es un gran cumplido para un spin-off. Quizás en los episodios finales pierde un poquito de fuelle, pero nada que me parezca agravante, y la conclusión al arco personal de Knuckle Duster es muy satisfactoria igualmente.

[17] Vigilante -Boku no Hero Academia Illegals-
(Temporada 1)
(09/04 - 02/07)

· Dirección: Kenichi Suzuki
· Formato: Animación, Serie, 13 episodios de 22 min.
· Género: Superhéroes, Acción, Comedia
· Demografía: Adolescentes
· Distribuida por: Crunchyroll
· Año de estreno: 2025
· Vista en: Japonés

Un ratón de campo